Как 3D-принтер рисует картину: объясняем HueForge

Three finished HueForge prints from our studio: Starry Night, a tiger portrait and a comic character

Большинство знакомится с этим одинаково: фотография чего-то похожего на масляную живопись и подпись, что это вышло из 3D-принтера. Первая мысль — наверное, напечатали на бумаге и наклеили на пластиковую основу. Нет. Чернил в этом процессе нет вообще.

Откуда берётся цвет

Филамент не совсем непрозрачен. Свет уходит в него на небольшую глубину, отражается и выходит обратно. Насколько далеко он успел уйти, прежде чем упёрся в слой под ним, — это и есть то, что ваш глаз читает как цвет.

Значит, вся суть — в толщине. Один тонкий слой жёлтого поверх чёрного даст грязную оливу. Шесть слоёв того же жёлтого поверх того же чёрного — чистое золото. Те же два филамента, два совершенно разных цвета, и единственное, что изменилось, — сколько пластика свету пришлось пройти. Картина, собранная так, держит десятки оттенков, хотя принтер за всю печать заряжает всего четыре-пять катушек.

Поэтому работа должна освещаться спереди, как настоящая живопись. Это не литофания: литофания тонкая, просвечивающая и требует лампы сзади. Картина из филамента непрозрачная, стоит на полке или висит на стене и оживает под светом сверху или от окна сбоку.

Как вещь собирается на самом деле

  1. Выбирается и упрощается изображение. Не каждая фотография переживает этот перевод — об этом ниже.
  2. Палитра собирается из того, что есть в студии. Четыре-пять цветов в осознанном порядке, тёмный обычно первым. Именно этот шаг решает, зазвучит картина или уйдёт в серость, и это суждение, а не кнопка.
  3. Программа считает высоту каждой точки. Каждый пиксель получает толщину, которая даст именно нужный оттенок в этом месте, и на выходе получается рельеф — настоящая поверхность с холмами и впадинами, обычно полтора-два миллиметра глубиной.
  4. Принтер меняет филамент на заданных слоях. Печатает всю первую краску, меняет, печатает всю вторую, и так вверх.
  5. Со стола вещь сходит готовой. Без покраски, без лака и без постобработки сверх зачистки кромки.

Посмотреть, как это происходит

Статичное фото не показывает главного — момента, когда плоская серая плита вдруг становится лицом, потому что лёг четвёртый цвет. Этот таймлапс показывает.

Таймлапс с канала Jeremy Makes, показан здесь, чтобы вы увидели саму технику.

В рамке может быть что угодно

Три работы в начале страницы сошли с нашего стола: Ван Гог, тигр, персонаж из комикса. Метод никак не привязан к знаменитым картинам — что угодно, что вы можете передать нам картинкой, мы соберём в рельефе.

  • Портрет по вашей фотографии — вы, вторая половина, родители, свадебный кадр, выпускной
  • Питомец — самый частый запрос, и выходит отлично: шерсть целиком состоит из фактуры
  • Логотип, эмблема, стикер — знак компании на стену в офис, герб команды, логотип группы
  • Игровой и кино-арт — постеры, персонажи, обложки

Пришлите картинку в WhatsApp — в течение дня скажем, вытянет ли она и какой будет палитра.

Что получается отлично

Плоские цветовые пятна с жёстким контуром. Поэтому японская гравюра, афиши ар-нуво, силуэты на фоне неба, логотипы и контрастные портреты работают так хорошо: они и так были построены из форм, а не из градиентов.

  • Закаты и линия горизонта — широкие полосы цвета, ровно то, чем слои хотят быть
  • Лицо с жёстким боковым светом, где тень — это форма, а не растушёвка
  • Всё графичное: постеры, обложки альбомов, эмблемы, шрифтовые композиции

Что сложнее — и о чём мы скажем до заказа

Главный враг — мягкие градиенты. Портрет с ровным студийным светом и нежными тонами кожи приходится вмещать в четыре-пять филаментов, и переходы могут полосить. Часто это всё равно стоит делать — но мы скажем об этом заранее, а не возьмём заказ в надежде, что пронесёт.

То же с перегруженным фоном, маленькими лицами в толпе и любым случаем, где весь смысл картины живёт в деталях мельче миллиметра. Пришлите фото до того, как решитесь, и мы честно скажем, вытянет ли оно.

Чья это картина

Если вы приходите с готовым файлом, который купили или скачали, принесите вместе с ним лицензию — мы прочтём её до печати: многое из того, что лежит в сети бесплатно, разрешено только для личной печати. Своя фотография или работа из общественного достояния снимает вопрос целиком. Классика, которую мы держим наготове — Хокусай, Хиросиге, Ван Гог, Вермеер, Рембрандт, Тулуз-Лотрек — взята из открытой коллекции Музея Метрополитен под лицензией Creative Commons Zero.

Как заказать

Пришлите фотографию, логотип или название классической работы — вернёмся с палитрой, размером под это изображение и честным словом о всём, что в нём будет трудным. Всё печатается и доводится в нашей студии в Нетании.

250 × 250 мм — ₪30

Одна картина, напечатанная и доведённая. Другие размеры — по запросу.

Заказать сейчас